Директор Даугавпилсского театра Олег Шапошников в интервью «Нашей» рассказал о творческих планах театра, а также о том, как зажигаются новые звезды на сцене и – достаточно ли театру зрителей.
– Есть ли у театра планы на ближайший сезон? Чем планируете порадовать зрителей?
Мы идем намеченным для нашего театра путем, а именно, развиваем драматическое направление вот уже три года. У нас в репертуаре театра есть уже опера с камерным оркестром нашего города. Поэтому каждый раз мы пытаемся каждый раз развивать новые музыкальные направления, чтобы не зацикливаться на чем-то одном, разнообразить репертуар. Мюзиклы у нас уже есть, опера — была, танцевальный музыкальный спектакль — есть, и дошли мы до оперетты, премьера которой намечается на октябрь этого года.
– Подготовка уже началась?

Конечно. Оперетта будет международным проектом. Мы работаем вместе с Белорусским государственным музыкальным академическим театром, оттуда будут два солиста, потому что, вообще-то, оперетта очень непростой жанр. Здесь требуются не только хорошие вокальные данные, но еще исполнители должны и играть на сцене,танцевать, делать почти все. Таких исполнителей по всей Латвии, я уж не говорю про Даугавпилс, не так уж много. Для того, чтобы мы могли свой спектакль обеспечить исполнителями соответствующего уровня, мы заглядываемся даже на соседние страны. Кстати, в «Дамском рае» у нас главную роль, мужскую партию пел солист из Литвы, а в нашей оперетте «Принцесса цирка», больше известная в народе как «Мистер Икс», будут два солиста из Беларуси. Будут и рижские приглашенные солисты, не обойдется также без участия нашей любимой Илоны Багеле, которая с нами в каждом, буквально, музыкальном проекте.
Первая стадия проекта уже закончилась, мы отобрали солистов. Сейчас началась вторая стадия — подготовка музыкального материала. Сейчас солисты, несмотря на лето и отпуска, начинают работу, готовятся. Интенсивная работа по пошиву костюмов, изготовлению декораций, репетиции — все это будет в августе.
– Сколько человек будет задействовано в постановке?
Трудно пока сказать. Там будет еще наш танцевальный коллектив, который тоже бессменно присутствует в каждой нашей музыкальной постановке. Но мы пока так далеко еще не зашли, чтобы определить, сколько будет танцоров, сколько — вокалистов. Поскольку, кроме основных партий еще есть такие, которые в оперетте положено петь хору. Но хора не будет, будет небольшой вокальный ансамбль. И, тоже, мы пока не знаем, сколько их будет человек. То, что в постановке будет задействовано около 20 человек, это точно.
– Поскольку проект — международный, как происходят репетиции? Ведь люди находятся в разных городах и странах?
Это, конечно, сложность, но другого выхода нет. Мы находим время, когда могут приехать на репетицию все. Конечно, это не так комфортно, как если бы все были в одном театре, жили в одном городе. Но так уж вышло, что планы наши традиционно выше наших возможностей, но, как ни странно, все у нас получается успешно. Мы уже третий год занимаемся тем, что прыгаем выше своей головы. В этот раз будет то же самое.

– Как вы оцениваете активность даугавпилчан в посещении театра? Могла быть выше? Держится, растет или снижается?

Грех жаловаться, поскольку тенденция — хорошая, прогрессивная. Мы достигли достаточно большого прорыва уже в первый год работы обновленного театра. Это был мой первый год директорства в театре. С тех пор, каждый следующий год мы добавляем публики, но уже не так резко. Повторить такой же стремительный скачок, как в первый год, вряд ли получится, ведь и город не прибавляет количество жителей. Тенденция хорошая и она радует. Но, совершенно точно я уверен, что это не предел. И дело не только в том, что мы должны еще что-то сделать, чем-то удивить публику, предлагать постоянно что-то новое. Но есть другая проблема — активность самих жителей. Театр очень активно привлекает горожан — и реклама у нас заметная, и репертуар яркий, то есть, люди видят, что в городе существует театр и то, что в нем показывают.
Остается вопрос, который я пока не знаю как решить — достаточно большая часть жителей нашего города и соседних городов – Екабпилса, Резекне, Ливаны, – относятся к театру с неоправданным скепсисом. То ли это связано с прошлым нашего театра, когда в зале на спектакли собирались по 20-30 человек и спектакль, тем не менее, играли. Чудовищное состояние было для всех — и зрителей, и актеров — было ощущение никчемности, ущербности. Может, кто-то эту травму тогда пережил, придя несколько лет назад. Но с тех пор многое поменялось. Наверное, до тех пор, пока человек не придет и не переживет позитивный опыт, его очень сложно убедить, что надо ходить и смотреть. Видимо, такая проблема решается долго, пока кто-то кому-то не покажет, не расскажет, пока люди не посоветуют. И вот тогда уже какая-то часть наших «старых новых зрителей» вновь начнет приходить к нам.
– Вы обратили внимание на возраст зрителей? Есть ли среди них молодежь? Надо ли стараться привлекать их к театру, учитывая, что более их интересует кино и интернет…
Я бы не сказал, что у нас нет молодежи в театре. Я вижу довольно много молодых людей, но их не большинство. Я не прорицатель, и не могу судить, насколько количество молодых людей в театре пропорционально совпадает с количеством молодых людей в городе. Мы не можем сказать, что молодежи в городе больше, чем людей зрелого возраста. Так что, и в театре их больше не будет. К тому же, театр не является настолько же массовым искусством, как, скажем, кино. Поэтому, мы не можем ожидать, что все молодые люди кинутся ходить в театр. Так что, мы ничего не делаем «для молодежи» специально.
Театр существует для всех категорий зрителей. За пределами детского возраста постановки не разделяются на категории «для молодежи» и «для пенсионеров». Если кого-то интересует театр как феномен — возраст тут уже не при чем. Однако, уверен, что в нашем репертуаре нет таких постановок, которые бы молодежи казались бы «нафталиновыми». Можно, конечно, придраться к тому, что, например, музыку Паулса из мюзикла Паулса молодежь не слушает. Это верно, но помимо музыки Паулса в мюзикле есть много чего другого. Есть очень много факторов, которые привлекают молодежь — не только время написания сочинения.
Есть примеры, когда произведение, которое, казалось бы, не вызовет никакого понимания у молодежной аудитории, производило фурор. Так было со спектаклем «Это все она», который получил главный приз как лучший спектакль года для детей и молодежи. Нет зависимости между тематикой и возрастом зрителей. Скорее — либо человек интересуется театром, либо — нет.
– Из сколько состоит даугавпилсская труппа?
Даугавпилсская труппа состоит из 20 человек.
– А откуда появляются в труппе новые лица, новые актеры? Может ли человек, который чувствует в себе актерский потенциал, не имея образования, прийти и сказать: «Я хочу играть у вас на сцене!»
Конечно, прийти может любой человек. Вопрос в том, сможет ли он играть. Это профессия, и очень сложная профессия, как бы ни казалось иначе. Никто же не приходит в больницу и говорит, что «у меня есть желание поработать хирургом». Так что, без образования что-то вряд ли получится. Тем более, что теперь для желающих есть прекрасная возможность — здесь же, в школе Saules можно получить прекрасное двухгодичное образование. И театр немало способствует тому, чтобы курс, который набран, был востребован. У тех желающих, которые хотят играть, есть прекрасный путь, как это сделать.
Что касается «звездочек», то вот пример — год назад в наш театр пришла молодая актриса, которая сама рижанка, училась в Москве, закончила театральный институт Щукина. Попыталась найти себя в Москве, но это не всегда легко. Причем, актриса очень одаренная и талантливая — я говорю о Елене Нетесиной. Я пригласил ее работать к нам. Точнее, мы предложили приехать, попробовать сыграть роль, почувствовать себя в этом городе, в этом театре. Она очень хорошо себя почувствовала здесь и, отработав с нами полтора сезона, она была номинирована на приз «Лучшей молодой актрисы Латвии». Хотелось бы верить, что она получит эту награду. Из всей Латвии быть удостоенным такой номинации — это о многом говорит.

• Даугавпилсский театр
• Олег Шапошников